ESPECIAL. LA TRASTIENDA DE... DOSPORMEDIO & CÍA., ‘SONATA’

Del XVIII al XXI

Silvia Calado. Madrid, 11 de noviembre de 2008

Dospormedio: ensayos de ‘Sonata’. Galería de fotos, por Daniel Muñoz

Madrid. Conservatorio de Danza de la Calle Soria. Sala 2. Cuatro de la tarde. Otoño casi invierno. Nueve bailarines y una pianista. Ocho pares de zapatos. Un par de zapatillas. Ssssshhhh. Con una coreografía en silencio comienza uno de los últimos ensayos de ‘Sonata’. Faltan dos días para que Dospormedio & Compañía -dirigida por Rafael Estévez y Nani Paños- estrene en los Jueves Flamencos de Sevilla una nueva creación: “Recital de piano bailado por nueve bailarines de forma coral”. Pero primero, el silencio...

Pulse sobre la imagen para ver a mayor tamaño Dospormedio & Compañía. Ensayos de 'Sonata' (Foto Daniel Muñoz)

Después, sonarán catorce sonatas de Padre Soler y un fandango interpretados a piano por Edith Peña, palmas, castañuelas, tacones... y respiraciones. Haber elegido la música de Antonio Soler y Ramos (Olot 1729 • El Escorial 1783) es, además de un homenaje al admirado Antonio, una forma de “reivindicar la música española para la danza española”. Y, concretamente, estas composiciones dieciochescas del sacerdote dan a esta compañía “mucho juego para seguir nuestra pauta de convivencia de disciplinas y la búsqueda de la modernidad en nuestras propias raíces”, según explican Estévez y Paños.

Flamenco “evidentemente”, escuela bolera, clásico español, contemporáneo y neoclásico son las disciplinas que departen en esta obra. Aunque, como señalan sus creadores, “a diferencia de ‘Flamenco XXI’, está mucho más acentuada la danza española”. Y es que, como matiza Antonio Ruz, colaborador al baile y la coreografía, “de esa música barroca nace la escuela bolera, una música que se usa para toda la danza y permite todos los estilos”.

Precisamente, en la época en la que Padre Soler componía sus dos centenares de sonatas, además de misas, motetes, salmos y otros conciertos, tomaban forma en España las que algunos teóricos tildan de músicas ‘preflamencas’. “No son estilos flamencos definidos, aunque algunos sí van sacando la cabeza en sus formas más primitivas”, apostilla Estévez. Por eso -continúa el bailaor y coreógrafo- “acabamos con el fandango como enlace a lo que después vino... y a lo que, en el caso de nuestro trabajo, está por venir”. Todo ello, además, explica por qué en las coreografías que han diseñado Paños, Estévez y Ruz para esta selección de sonatas -que son profanas y no sacras, ojo- encajen desde tanguillos a seguiriyas, pasando por soleá por bulerías y el ya referido fandango.

Pulse sobre la imagen para ver a mayor tamaño Rafael Estévez. Dospormedio & Compañía. Ensayos de 'Sonata' (Foto Daniel Muñoz)

“En la multitud de conceptos está la victoria”

Que están ejecutados en escena, siempre de forma coral, multidisciplinar e implicadísima, además de por ellos tres, por parte del elenco de ‘Flamenco XXI’: David Coria, Álvaro Paños, Christian Lozano, Concha Jareño, Rosana Romero y Carmen Manzanera. “Todos ellos son primerísimos bailarines a los que tenemos mucho que agradecer pues, al no contar con ayudas ni mecenazgos, la producción ha sido de todos”, comenta Paños. El papel que desempeñan en esta compañía va a ir a más pues, como adelanta Estévez, “en el próximo proyecto vamos a dar oportunidad de coreografiar a gente que tiene dotes para ello. En la multitud de conceptos está la victoria. Y sentimos la responsabilidad de que el campo de la coreografía de la danza española y el flamenco se expanda y no se quede en sota, caballo y rey, claro que utilizando como negros a estos jóvenes talentos”.

Y, de repente, junto al piano se apiñan manos que repiquetean palillos. No es un adorno, sino mucho más. En 1931 un luthier anónimo de castañuelas le confesaba a un periodista en la revista ‘Estampa’ lo siguiente: “No sé si usted lo habrá descubierto; pero yo, que ya soy viejo, sí. El baile flamenco no es nada si no va acompañado de la voz de las castañuelas. El cuerpo que danza, vibra al repiqueteo, sin poder substraerse a su poderosa influencia...”. Y en Dospormedio están de acuerdo. “La castañuela mola. Es un soporte de percusión único de la danza española, que tiene un trabajo enorme si no se quiere utilizar simplemente como adorno”, dice Estévez. A lo que añade Paños que “la usamos como instrumento, igual que los pies, para hacer música, para dar dinámica y color a un espectáculo en el que el peso musical recae tan sólo en un piano”.

Pulse sobre la imagen para ver a mayor tamaño Nani Paños. Dospormedio & Compañía. Ensayos de 'Sonata' (Foto Daniel Muñoz)

Pero para hacer música también utilizan el silencio. Todos aquí son partidarios de que “el silencio es música y es ritmo”. Y también comparten la necesidad de que, en un montaje tan energético, “el oído del espectador ha de respirar... igual que el ojo”. Por ello, a veces, sólo caminan. “Cuando vamos andando también es danza, también es coreografía”, afirman. Y al verlos caminar por la calle abrigando el sudor aún fresco, al verlos camino del necesario chute de azúcar entre ensayo y ensayo, al verlos hablar sobre su trabajo... aún siguen su danza, aún continúa su coreografía.